Designers

大城健作は、1977 年に沖縄島で生まれました。1999 年にミラノのデザイン学校で工業デザインの修士号を取得した後、さまざまなスタジオで働き始め、2004 年にリッソーニ アソシアーティのデザイン チームに加わりました。彼は 2012 年半ばまでそこで働いていました。2012 年 6 月、ケンサクは BarberOsgerby スタジオに参加するためにロンドンに移りました。2015年6月、ケンサクはミラノに自身のスタジオを設立しました。彼は数多くの展示会やコンテストに参加し、さまざまな名誉ある国際賞を受賞しています。

1989 年生まれ。ヘルシンキを拠点とするデザイナー。彼女は金属加工の訓練を受け、ラハティデザイン大学で家具デザインの学位を取得し、アアルト大学芸術デザイン建築学部応用芸術学部でデザインの修士号を取得しました。2019 年秋、ローラはデザイン フォーラム フィンランドからヤング デザイナー オブ ザ イヤーの称号を受賞しました。ローラの仕事には、家具、ランプ、さまざまな製品デザイン プロジェクトが含まれます。彼女は、光、形、色、興味深い素材や景色、自分の中に感情を呼び起こすものなど、私たちを毎日取り囲むあらゆるものにインスピレーションを見出しています。ローラは、重要な何かが欠けていることに気づく前に、意図された用途のみに基づいて製品の設計を開始することがあります。創造性は創作を通じて生まれることが多く、プロジェクト中にインスピレーションが生まれることもあります。デザイナーとして、ローラは、日々の課題に応え、ユニークなタッチを加えた、美しく、実用的で、機能的で時代を超越した製品を作成することを目指しています。

パオロ・ルシディ (1974) ルカ・ペヴェレ (1977)。ミラノで卒業し専門的な訓練を受けた二人は、2003 年から最初のプロジェクトを一緒に開発し始め、2006 年にスタジオ LucidiPevere を設立しました。彼らは、新しい形の製品を開発するために、珍しい技術と美的手段を使用して、絶え間ない課題に直面しています。 LucidiPevere が協力しているブランドには、De Padova、Zanotta、Gebrüder Thonet Vienna、Agape、Ligne Roset、Foscarini、Kristalia、Living Divani、Normann Copenhagen、Very Wood、Emu、Casamania、DeCastelli、La Cividina、Teracrea などがあります。彼らの製品はさまざまな美術館に展示され、Designpreis Deutschland、Red Dot Design Award、Good Design Award、Compasso d'Oro Honorable Mentions などの主要な賞を受賞しました。彼らはヨーロッパやアメリカのさまざまな展示会に参加し、さまざまな出版物に掲載されました。

1981 年 3 月 15 日にパリで生まれ、2007 年 12 月に ENSCI-Les Ateliers を卒業しました。彼女はイタリアのドゥルビーノ大学での 1 年間を含む 4 年間哲学を学んだ後、このデザイン指向のトレーニングを受けました。 ENSCI 在籍中に、彼女は「La Pliée」椅子を開発するために VIA から奨学金を獲得し、現在は ligne robet によって生産されています。彼女はフェリペ・リボンとともに、ヴェオリア・オー主催のコンペティション「ロー・ア・ラ・ブーシュ」で優勝しました。フィリップ・ルゲの指導を受けた彼女の最終論文は「裁量のパラドックス」を扱った。エルワン・ブルレックの指導を受けた彼女の卒業プロジェクトでは、さまざまな「家庭的技術」（縫製、刺繍、レース、マクラメ、織り）を探求し、それらをデジタルでカットした木製フレームで家具（収納、暖炉の椅子、ランプ）を作成するために使用しました。そして繊維の表面。

Minimum design は、それぞれ 1988 年と 1990 年生まれのフィリップとメリザンドによって 2016 年に設立された 3D プリント スタジオです。 3D プリントは単なる製造技術とは程遠く、デザインの精神そのものを再形成し、その中心に新たな制約を課し、比類のない自由と革新が生まれます。アイデアから物体まで比類のない速さで移行し、人間の手によるものではない正確さで細部と質感に取り組みます。使用されている素材は、リサイクル木材とバイオプラスチックの混合物で、色は黒またはナチュラルで、環境に配慮したシンプルなエレガンスを提供します。このエコロジカルな良心は、材料を除去するのではなく材料を追加する 3D プリンティングの構成要素であり、端材の発生を制限します。流れるような、彫刻されたライン、ミニマルな幾何学模様、私たちのスタジオは、デザインの本質、つまり美しさを損なうことなく日常に何かを加えるアクセス可能なオブジェクト、つまり美しさの本質に立ち返りたいと考えています。

メキシコ人デザイナーのモイセス・ヘルナンデスは、ヨーロッパ、アジア、アメリカと、まさに世界中で作品を発表している国際的なデザイナーの1人です。

デザイナー、インテリア建築家であり、パリのエコール・カモンド校を卒業した彼女は、パリに最初のオフィスを開く前に、東京で 1 年間イデーの最初の家具コレクションをデザインしました。彼女のプロジェクトの多様性は驚くべきものです。最もよく知られているのは、サンジェルマン デ プレのラ ヴィラ、コメディ フランセーズ レストラン、シャンゼリゼ通りの頂上にある大統領特別観覧席 (トリビューン プレシデンティエル デュ 14 ジュイレット)、通りなどです。ニーム市の家具、ル・モビリエ・ナショナルのデザイン。ロンドン在住 10 年以上の彼女は、フランス エトランジェール大臣の大使公邸の設計と内装を手がけ、個人顧客向けの特別プロジェクトを引き受け、リーニュ ロゼ、モンティス、ベルナルドー、バカラなどのさまざまなメーカーのデザインも手がけています。 2004 年にパリ、東京、京都で展示された彼女のコレクション「Une Forme, One Shape」は、完璧を求める彼女のセンスを示す 1 つの例にすぎません。フランスと日本の最高の職人が、木、金、磁器、竹、セラミック、複合材料を使って彼女のジュエリー、オブジェ、家具を作り上げました。マリー・クリスティーン・ドルネルはロンドンとフランスの両方で講演し、1995年にパリ市デザイングランプリを受賞しました。

フランス・リヨン出身。リヨンでは名高い装飾家の家系、Cheley ssin家の子孫として誕生。生まれながらにデザイナーの道を進むよう運命づけられた人といえます。ミッシェル・デュカロワは、幼い頃から家族や、一家の運営する会社の現場でデザインと技術を学び、さらにリヨン国立美術学校を卒業しました。
リーン・ロゼとのコラボレーションは、1954年から行い、ソファ新世代といわれるウレタンフォームによるモデルを発表。『ROSETTOGO（ロゼトーゴ）』は、そのシンボルとなりました。『ROSETTOGO（ロゼトーゴ）』は、誕生から40年以上経ってもその斬新さ、魅力を失わず、現代でもリーン・ロゼを代表するソファです。ミッシェル・デュカロワの活動は、連続性を表し、それは美と機能調和の探求が彼にとって生涯の課題だということを語っています。

ニールス (1975 年、ドイツのベルリン生まれ) は、ドイツのハンブルク美術大学でデザインの勉強を終え、2006 年にデザイナーの資格を取得しました。その後、フリーランスでさまざまなデザイン事務所で働き始め、2008 年からは自身のスタジオで働き始めました。ハンブルクで。スタジオは、エルベ川近くのハンブルク オッテンセンにある古い靴屋の中にあります。